El cine: mayo 2017

martes, 23 de mayo de 2017

VENTAJAS	DESVENTAJAS
CALIDAD: Aunque en su momento se pensó que con la aparición del video el cine iba a desaparecer, su calidad aún no ha sido superada.	COSTOS: La cinta de cine o celuloide es costosa y delicada, por eso, actualmente se trabaja también con cámaras digitales que permiten editar y agregar efectos en un computador, de manera fácil y económica.
EXCLUSIVIDAD: Muchas películas se realizan sólo para ser proyectadas en la pantalla grande. Otras se proyectan primero en cine y hay que esperar varios meses para alquilarlas o comprarlas en las videotiendas.	PIRATERÍA: Una de las mayores amenazas que sufre el cine es la copia y distribución ilegal de películas. Ayudaría mucho a la industria que ningunos de nosotros comprara películas ilegales.
VARIEDAD: Hay gran diversidad de películas y de géneros, sin embargo, no todas son aptas para todas las personas, por lo que es importante observar la clasificación según su tema y la edad de su público.	COBERTURA: La televisión es mucho más popular que el cine. No hay teatros de cine en todos los lugares y generalmente, resulta más económico comprar una película que comprar una boleta para entrar a cine.

Elementos de la filmación

“APROPIACIÓN Y USO DE LA TECNOLOGÍA”

El cine es un medio de comunicación que usa un lenguaje audiovisual compuesto por imágenes denominadas fotogramas y por sonidos que pueden ser parlamentos, música incidental o bandas sonoras.

La primera destreza del lenguaje cinematográfico la constituyen el manejo del tiempo y del espacio de una historia.

ELEMENTOS QUE SE TIENEN EN CUENTA EN UNA FILMACIÓN

EL RODAJE

Es el proceso de realización de una película. Supone la filmación de todas las escenas que la componen. Por lo general, no sigue el orden cronológico de las secuencias determinado en el guión, sino que responde a criterios como el del ahorro de los medios y del tiempo.

EL FOTOGRAMA

Es cada imagen estática que compone una película; equivale a una fotografía y es la unidad en que se divide la cinta fílmica.

EL PLANO

Es el espacio escénico que vemos en la película. Los planos se establecieron teniendo como punto de referencia el cuerpo humano y los más frecuentes son:

· Plano general: se utiliza para dar una visión panorámica del paisaje o del escenario donde se encuentran los personajes.

· Plano americano: es aquel en el cual los personajes aparecen reflejados de las rodillas hacia arriba, produciendo un efecto de acercamiento.

· Plano medio: en este tipo de plano losm personajes aparecen cortados a la altura de la cintura.

· Primer plano: en él sólo se muestra la imagen de un rostro y parte de los hombros del personaje.

· Plano detalle: abarca sólo una parte del cuerpo con el fin de destacar algunos detalles de manera especial.

ÁNGULO DE TOMA

También podemos variar la posición de la cámara para enfocar los objetos desde distintos puntos:

· Cámara en picado: sucede cuando ubicamos la cámara en la parte superior de los objetos o de las personas para que se vean más pequeñas.

· Cámara en contrapicado: ocurre cuando ubicamos la cámara en la parte inferior de los objetos o personas con el fin de que se vean más grandes y alargados.

“LOS MOVIMIENTOS DE LA CÁMARA”

Cuando filmamos una película, podemos mantener la cámara fija o moverla para generar diferentes impresiones en los espectadores. Los siguientes son algunos de los movimientos de cámara más frecuentes:

· Travelling circular: la cámara se desplaza entre personas inmóviles y en un lugar cerrado, con el fin de mostrar el desplazamiento o reposo de alguno de los personajes.

· Travelling hacia adelante y hacia atrás: se realiza al montar la cámara sobre un Dolly (rieles o ruedas neumáticas), para avanzar de manera constante y en una sola dirección. También se puede realizar con la cámara al hombro.

· Toma en movimiento: es cuando la cámara se fija a un vehículo en movimiento y desde allí se registra un paisaje.

Comunicación y Tecnología

NATURALEZA Y EVOLUCIÓN DE LA TECNOLOGÍA

La película es una cinta traslúcida impresionada con instantáneas fotográficas, que han sido tomadas, normalmente, a una velocidad de 24 imágenes por segundo. Ello permite al ojo humano encadenar esas imágenes como si reprodujera el movimiento y por lo tanto, crea una ilusión de espacio y tiempo.

¿PARA QUÉ SIRVE LA CLAQUETA?

La claqueta fue inventada en 1920 por el australiano Frank Thring y es, fundamentalmente, un guión de trabajo. En ella aparece el nombre de la película – en ocasiones, también el del director- y el número de escena, de toma y el indicador de plano que se vaya a filmar en ese momento. Así es como se eligen las escenas seleccionadas por el director para llevar a cabo el montaje de la cinta. El ruido que se hace al cerrarse sirve para identificar que la cámara está sincronizando imagen y sonido.

lunes, 22 de mayo de 2017

Presentación del blog

Dando clic en el siguiente enlace encontrarás una breve presentación del blog con mi avatar:

http://www.voki.com/site/pickup?scid=14073739&chsm=c9cb79588342da44e639ab1bdd8016da

EL CINE COMO MEDIO TECNOLÓGICO Y COMUNICATIVO.

"EL CINE"

Se llama cine o cinematografía a la tecnología que reproduce fotogramas de forma rápida y sucesiva creando la llamada “ilusión de movimiento”, es decir, la percepción visual de que se asiste a imágenes que se mueven. También se le dice cine al edificio o sala donde se proyectan las películas. El término tiene la misma raíz griega que otras palabras como cinética, kinesiología y otras que se relacionan con el movimiento.

En el año 1995 el cine cumplió cien años, luego de que un 28 de diciembre de 1895 los hermanos Lumière proyectaran el primer film que reproducía la salida de los obreros de una fábrica francesa en Lyon. Desde entonces, el cine ha atravesado diferentes períodos, desde la etapa muda hasta el comienzo del cine sonoro, desde el cine no narrativo hasta el cine de géneros y así en adelante. Esta evolución reconoce ciertos hitos específicos que han representado verdaderos cambios históricos; sin dudas, el primero de ellos consistió en la incorporación del sonido, en especial de voces humanas y música, sin olvidar los efectos sonoros. El segundo impacto de alta relevancia consistió en la posibilidad de incorporar color y abandonar el estilo tradicional de proyecciones en blanco y negro. Finalmente, la aparición de tecnologías digitales ha sido el tercer golpe de efecto en la historia del cine, que ha permitido la generación de imágenes sorprendentes en el marco de un cambio notable de los costos.

Hoy el cine ha desarrollado una vasta teoría que lo emparienta con otras artes como la literatura, la pintura y la fotografía. Así, es considerado el “séptimo arte”. Asimismo, el alcance del cine ha excedido en forma superlativa a su fin puramente artístico, y constituye en realidad tanto una herramienta para la difusión de la ciencia o la cultura como una industria que genera innumerables fuentes de trabajo. En efecto, la realización cinematográfica requiere de un equipo técnico constituido por una unidad de producción, de dirección, de guión, de fotografía, de montaje, de dirección de arte y muchas otras. Esta realidad se plasma en la actividad febril y reconocida de Hollywood en Estados Unidos, como así también en naciones cuya producción internacional es menos conocida, pero que generan una gran producción anual de películas, como ocurre en India, Hong Kong o Nigeria, entre otros ejemplos.

A su vez, el cine desde sus comienzos ha reconocido a diversos autores tales como John Ford, Orson Welles, Francis Ford Coppola, Steven Spielberg, Martin Scorsese y otros. Por otra parte, distintas modalidades se incluyen en el análisis de la cinematografía como el cine de animación, documental, pornográfico, entre otros, e incluso géneros como el cine de western, de acción, romántico, de ciencia ficción, policial, etcétera. Muchos actores y actrices han transcendido el mundo del cine para convertirse en verdaderos íconos de su momento histórico; a su vez, muchos famosos procedentes de otros campos de la actividad humana han encontrado en el cine su lugar definitivo, como ha ocurrido con expertos en artes marciales y en otras disciplinas completamente diferentes.

A partir del progreso del cine también se ha desarrollado la crítica cinematográfica, una práctica literaria que busca analizar y valorizar los films. Muchas revistas y publicaciones gráficas y online se dedican al visionado de películas para su evaluación desde la teoría cinematográfica. En este sentido, es interesante señalar que la amplia difusión de las películas u obras de cine por Internet hizo temer a los grandes estudios por la continuidad de esta actividad a escala industrial. Sin embargo, el séptimo arte se encuentra en un momento de esplendor, ya que, lejos de forzar su aniquilación, los medios digitales se han convertido en difusores y multiplicadores de esta actividad, expandiendo la cantidad de cinéfilos y provocando así una real explosión de este arte contemporáneo que define al hombre moderno.

via Definicion ABC http://www.definicionabc.com/general/cine.php